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martes, 20 de mayo de 2014

Je me souviens



Me acuerdo de una noche, en La Curva. Estábamos Pat, Eduardo Fraile y yo, y Pat se lamentaba de los tiempos en los que vivíamos. Recordaba a la bohemia parisina, y también a los artistas de la Residencia de Estudiantes, y Eduardo Fraile le dijo algo así como: "Bueno, pero quién sabe cómo sería en realidad. Igual, dentro de unos años, también se habla de La Curva como lugar de encuentro entre escritores. Aquí solían quedar Patricia Maestro, Adriana Bañares y Eduardo Fraile". 



Yo entré mal a La Curva. La verdad es que suelo entrar mal a todos los sitios. Entré mal a COLMO, entré mal a La Curva. En fin, podría hacer un post solo para contar mis tropiezos, pero no va de esto el tema. Lo que sí diré es que en La Curva aprendí más que en la Universidad de Valladolid. Aprendí más de poesía, aprendí más de Valladolid. Y es que Valladolid era una ciudad gris. Una ciudad de fachas. Pero pronto descubrí que había algo que se nos escapaba a los de fuera, y que estaba ahí, por debajo pero muy presente. Una pasión especial por la poesía en un círculo de la universidad, dentro del departamento de literatura y con Javier García Rodríguez al frente, pero que reunía a gente de todas las ramas. Y, fuera de la universidad, el colectivo Laika, el Café Teatro... y La Curva, claro, que es lo que me ha traído hoy al blog, y es a donde me llevó COLMO. Las cañas de después. Las exposiciones de los Arañados Signos en Versátil.es.

Me imagino que estoy hablando en un idioma desconocido para muchos. Para otros, los que me conocen o los que habéis seguido este blog desde hace años, seguramente todos estos nombres os resulten familiares.

El caso es que La Curva cierra, y es algo muy triste. Es algo muy triste para Valladolid, porque con ello cierra un reducto bohemio que sobrevivía a esa niebla que velaba la ciudad. En La Curva han pasado muchos de los mejores poetas actuales. Ay, de verdad que no sé cómo escribir esta entrada.

Tengo un batiburrillo de momentos en La Curva, que no sé por dónde empezar.

Me vienen a la cabeza los fanzines. El elefante rosa, claro. Y también, por supuestísimo, La Fanzine.Y la de horas que hemos pasado allí Pat y yo, aunque helase y no tuviéramos más de dos euros en la cartera.


Ay, de verdad, ¿sabéis qué me pasa? pues que quería escribir una entrada de puta madre sobre La Curva y no me veo capaz. No sé por dónde empezar ni en qué centrarme. Así que voy a pasar de pensármelo mucho.

Punto 1. Me entristece que se cierre La Curva. Me entristece a nivel personal porque he pasado muy buenos momentos allí. Las cañas de después de COLMO, y las cañas entre semana con Pat. Muchas lecturas de poesía. Mucha poesía descubierta ahí. Leer textos de La niña que arrastraba un globo roto en la hora del recreo con Juan Bonilla entre el público, por ejemplo. Qué vergüenza. Y luego hubo mucho más, claro. Mucho más después de haber vivido en Valladolid, mucho más después de COLMO y después de La Fanzine. Vinieron los Susurros a pleno pulmón. Jams de poesía a cargo de poetas locales y poetas invitados, de fuera, como Ana Pérez Cañamares, Javier Gato o Vicente Muñoz Álvarez, entro muchísimos otros.

¿Por qué en ese bar? ¿Qué tenía de especial La Curva?

Podríamos, ¿no?, podríamos habernos ido a encontrar en otro sitio. En otro bar. ¿Pero qué magia tenía La Curva?

Un bar no alejado del centro, pero aislado. En la calle José María Lacort, una calle que igual en otro tiempo sí hubo más bares, más ambiente, pero no ahora, no en los últimos años. La primera vez que fui a La Curva —adelanté antes que entré mal— mis amigas con las que fui y yo pensábamos que nos íbamos a encontrar con un tugurio. No conocíamos la calle, y cuando la encontramos nos encontramos con que no había nada, y un descampado en frente del local. Pero el bar estaba a tope. No cabía un alma. Había un recital de poesía: se presentaba la primera plaquette de Los poemas de la chica de la curva, una modesta publicación coordinada por los miembros del colectivo COLMO y que reunía poemas de muchos de nosotros. Era una de mis primerísimas publicaciones en papel, era 2008, estaba ilusionadisima, pero no me atrevía a recitar, y menos aún ante tantísima gente.


¿De qué hablo? En serio, de qué hablo. Que aquella noche no recité. Tampoco conocía a la gente, la verdad. Después leí con Pat, a finales de 2009. Era noviembre, qué frío. Y también tocaron Sharon Bates, que por aquel entonces creo que aún se llamaban Mala Racha, que era un poco por lo que estaba pasando yo, aunque me estaba recuperando, y yo sabía que mucho se lo debía a la poesía.

También me acuerdo de Nantes, que solía sonar en La Curva, y también el disco de los Rumble Strips que tanto me rayé a escuchar en el 2009. Y de las gominolas enlatadas que pillábamos de la máquina pasadas unas cañas durante las cañas de después de las reuniones de COLMO. Había más poesía en ese bar que en cualquier libro. O qué decir de la gente que no podía ir a los actos del festival Versátil.es pero aparecía por la noche en el bar. Yo misma, confieso, en el Versátil.es de 2010, que andaba en un trabajo muy poético también. Daba clases de no sé muy bien a una niña que, en palabras de su madre, era muy inteligente pero no tenía imaginación. Así que le ayudaba con los trabajos de plástica y trataba de potenciar su creatividad. Ahí es nada. Pero todos sabíamos que el festival no terminaba en la universidad de Valladolid sino en La Curva a puerta cerrada hasta las mil. Y luego a dormir poco o nada porque al día siguiente por la mañana teníamos que presentar a algún poeta del festival y/o porque no nos queríamos perder nada. A recordar, grandes resacas: como en el taller de creación literaria que ofreció Juan Bonilla.

Los batidos naturales, también. Y todas las cervezas. Y el vodka con rodajas enteras de limón.

¿Sabes que cierra La Curva? le pregunto a Pat, y ella me responde: Sí, a mí me dio mucha pena. Como que se cierra una puerta que no se vuelve a abrir.

Que si me he enterado de la mala noticia, me pregunta Jorge M Molinero. Qué catástrofe, me dice Jaime.

Ay, ay, ay. Ay, de verdad, que no sé qué escribir sobre La Curva. Que escribir sobre La Curva tendría que ser reescribir Valladolid, lo que viví en Valladolid, todo lo que aprendí en Valladolid. Madre del amor hermoso. Qué. Quién me iba a mi a decir en el verano del 2006, cuando llegaba a casa, en Vitoria, de trabajar como dependienta en Cortefiel, y me ponía a escribir en el portáil. Qué relatos de mierda escribía, pero al menos escribía. Quién me iba a decir a mí que Valladolid iba a significar de esta manera. Que no me estaba llevando la Filosofía, que yo iba chocar de esta manera, que me iba a arrastrar la poesía. Que iba a pertenecer, que me iba a encontrar con la vida que yo quería tener y que veía tan lejana. Que sí existía la bohemia y estaba aquí, en una calle poco transitada del centro de Valladolid. Que iba a conocer a tantos poetas, escritores y artistas, y que llegábamos allí con libros de poesía en el bolso (una bolsa de Margen o del Árbol de las letras), y Sara decía que Chantal Maillard era increíble. Y nos poníamos el abrigo para salir al baño, y nos confesábamos un poquito en el patio, sentadas en unas sillas de plástico, fumando un cigarrillo, cuando aún se podía fumar.

La luz de La Curva, y las exposiciones.


El otro día pensaba que yo siempre he llegado tarde a todo. Cuando estudiaba en la Escuela de Artes de Logroño (ahora la ESDIR) y me parecía la hostia, había alguien un par de años mayor que yo, que me decía que la Escuela ya no era lo que era, que yo no había vivido los buenos años. Tampoco he vivido los buenos años de Logroño, en general, imagino. Y me he perdido muchos años de los 29 que ha estado abierta La Curva. Siempre he llegado muy tarde, y además siempre me he rodeado de gente mayor que yo, así que siempre he sido la que no estuvo ahí, o he sido nueva en la clase, en el colegio, en el instituto, y siempre he sido, claro, la que no estaba cuando esto era así. Pero esto no me lo va a quitar nadie. Eso es lo que estaba pensando. Que se cierra una puerta que no se va a abrir,como dice Pat. Que se cierra una etapa muy importante en nuestras vidas, y en la vida cultural (¿nos permitimos decir underground?) de Valladolid, con el cierre de este bar. Pero estuvimos ahí. Yo viví La Curva. Y habrá otras curvas, habrá otros colectivos literarios, habrá otros fanzines, otros cobijos de la niebla de Valladolid, pero no serán como La Curva, no serán La Curva. Quedarán, eso sí, muchos artistas, muchos escritores, que podrán pintar, que podrán escribir, qué podrán recordar La Curva y todo lo que vivieron en el número treinta de la calle José María Lacort.

Gracias, Ángel.

Welcome To The Walk Alone by The Rumble Strips on Grooveshark



miércoles, 8 de mayo de 2013

Inaugure usted Mayo en la ciudad que desee y vuelva con un libro de poemas

Hay pequeños cambios que nos desbaratan mucho más que los grandes. Por ejemplo, que el Alsa Logroño - Valladolid cambie su parada de 45min en el área Suco por 30min en la estación de Burgos. Espera un momento,

¿Valladolid? ¿Y qué pasa con Madrid y Barcelona? ¿No nos vas a hablar de aquellas presentaciones?

Sí, sí, no sé, un momento. 


Hay un camino más bien largo desde la dársena donde aparca mi autobús y la entrada de la estación. Es una línea recta interminable con [demasiada] gente. Hace sol, hace bueno. Ya he hablado bastante por aquí de Valladolid en primavera. Llevo los Tornissa de Fosco (aka CMBDTLT, la Cosa Más Bonita De Todos Los Tiempos), y el vestido Mondrian Fake al que tanto adoro y deseo. Y una bolsa negra con unos pocos Engaños y unas pocas Ánimas, claro.

Inciso: Breogán, la distribuidora con la que trabaja la Fundación Jorge Guillén, se ha ido a pique. Que no os engañen, es lo que hay. ¿Qué quiere esto decir, queridos? Pues que si ya era difícil encontrar Engaño Progresivo en librerías, ahora es imposible. Si alguien quiere ejemplares (valen 6€, 8 con gastos de envío) deberá ponerse en contacto conmigo. Gracias.


Hablaba de la parada del autobús en Burgos. Perdonden que me desvíe. En la estación de Burgos no hay cafetería. En la estación de Burgos no se puede fumar. La estación de Burgos es una cosa muy triste. Paramos para morirnos del asco los próximos treinta minutos y suena mi móvil. Es Virginia T. Fernández, periodista de El Norte de Castilla, para entrevistarme sobre Ánima Esquiva y la presentación que realizaré en unas pocas horas en la librería A Pie de Página. No sé si tendrá algo que ver que no tengo amigas (o si las tengo dónde están), pero la entrevista me pareció lo más parecido a una conversación. Bueno, faltaba la otra parte, la del ¿y tú, qué tal, qué haces, cómo te va por el periódico? ya sabéis, pero estuvo guay. Estuvo guay: lo primero, porque era una entrevista por teléfono (lo más cerca a un face to face), y no por mail, como han sido las últimas. Si bien es cierto que enviar las respuestas escritas te da una tranquilidad mayor (porque puedes rehacer lo dicho, meditar más las cosas, buscar en google para no cagarla con fechas y nombres, etcétera), falta la fluidez. En la estación de Burgos íbamos saltando de temas, e incluso hablamos de Sara R. Gallardo, amiga común y también poeta.

Podéis ver el artículo de Virginia en la versión online del Norte siguiendo este enlace: Bañares muestra su 'Ánima esquiva'.






Paseo por Valladolid con una seguridad rara. Como si estuviera demasiado arreglada para estar en mi pueblo. Esa sensación que oscila entre el tengo que estar aquí pero no debería estar aquí. Este es tu sitio pero no. Este no es tu sitio pero sí. 


Fue mi decisión que no viniera nadie a buscarme porque:


1. El autobús llegaría, según la web de Alsa, a las 19h, lo que significa que llegaría a las 19:20h. Lo justo para retocar el gloss y coger el bus hacia la Plaza de la Universidad. 


2. Porque conozco Valladolid, porque ha sido mía. Por orgullo. Por todas las veces que me he ido fuera a presentar mi(s) libro(s), ya hubiera sido en Madrid, Alicante, León, etcétera, y no hubo NADIE esperándome. Y ahora salto:



Cuando llegué a Madrid el pasado 26 de Abril.  

El metro es fácil. ¿En serio sugieres que vaya a buscarte para volver juntos al centro? Y otras tantas cosas parecidas que me dijeron desde que bajara a Madrid las primeras veces, por allá por el early 2010. No me olvido de la ayuda de Hyku, que incluso me llevó y recogió de una lectura de poesía en Esquivias, ni de otra gente maravillosa que me ha acompañado en estos años de idas y venidas por la puta  poesía, pero por supuesto no me olvido de las llegadas frías y de cosas que es mejor no contar. Por eso, acciones tan cotidianas como llegar sola, coger el metro y llegar a Plaza España sin perderme me hacen sentir bien. Pienso que ahora puedo ser yo una de esas perras intolerantes con las chicas pronvicianas que no han salido de su pueblo en la vida y decirles: Venid a Madrid, os estaré esperando en esta calle, es fácil. 

Cuando llego a Plaza España y me dispongo a buscar la calle Amaniel [-pregunto a mucha gente y nadie tiene ni puta idea-, ¿y la boca de metro de Noviciado? -Ahhh... Ehhh- En fin], me sorprende el tono de llamada. Es la poeta Marta R. Sobrecueva proponiéndome bajar a Valencia a finales de mes para un encuentro de poetas en la Biblioteca Pública de, repetimos, Valencia. Contenta y alegre emprendo la marcha y me encuentro con dos soles: Clara Santafé y Lucía Bailón

La presentación es a las 21h. Son las 20:40h y el Bella Ciao está cerrado. Las masas no están agolpándose en la puerta esperando verme, tal y como vaticinaba el evento de FB y sus tropecientes "asistiré". Entiendo que no va a venir ni el kiko. ¿Por qué lo sé? Pues no solo porque mi presentación coincide con la del primer libro de Bárbara Butragueño, sino porque los propios escasos medios que se han hecho eco de la mía ya han dejado claro cuál es la prioridad. Ejemplo:





El bar es una cosa preciosa. Suena desfasado a estas alturas relacionar algo con David Lynch solo porque predominen los rojos y los negros en la sala, pero sí. Sin mencionar el pasillo inifinito que lleva a los baños. Me encanta. El Bella Ciao está dispuesto para recitar poesía. Hay un pequeño escenario con micro alejado en el extremo opuesto a la puerta de los baños. Esto es algo muy importante. ¿A quién no le incomoda que, al estar leyendo, alguien pase por detrás suyo para acceder al WC? 
Además, Bella Ciao cuenta con una intensa agenda cultural enfocada a la poesía. Por ejemplo, las míticas jams que se realizaban en el Bukowski pasaron a realizarse aquí cuando aquel cerró. De todos modos, Bella Ciao no podría ser de otra manera teniendo al mando a quien tiene: el poeta Rodrigo Galarza.

Entre los asistenes pude desvirtualizar a los poetas Emily RobertsJavier Cristóbal y Sebensuí Á. Sánchez, y a Diego Lebedinsky de la Librería Ambulante. Además conté con dos fotógrafos de lujo: Javier Jimeno Maté y Kataria




Fue una lectura muy intensa por varias razones:

1. Porque le presentación que me hizo Rodrigo fue in-cre-í-ble. Terminó recitando La noche de los muñecos vivientes y aluciné. 


2. Porque fue la primera presentación de Ánima Esquiva y, por ende, la primera vez que leía en público sus textos. 

3. Porque sí. Millones de gracias a Rodrigo por dejarme okupar su bar, por el recibimiento en forma de presentación tan bello y certero, y a todos los asistentes. Se creó el ambiente perfecto para el ánima esquiva.   Muy acogedor y cercano. :) 

Y tras la lectura, un poco de tiempo para recuperar el aliento, despedirme de la gente y regreso al metro porque a las 1h salía mi autobús a Logroño. 

Rodrigo Galarza y Yelba Salazar. Matres animarum del Bella Ciao


En Valladolid hubo más calma y más gente, aunque también competía con varias actividades literarias. Anunciaba Jorge M. Molinero en su FB:

Esta tarde, a las 20:00 h viene García Montero a la feria del libro de Valladolid. Por suerte para la poesía a la misma hora Adriana Bañares presenta su libro en A pie de página y Amparo Paniagua recita en los viernes del sarmiento. A las 21:30 habrá una jam session con Adriana de estrellaza invitada junto a muchos poetas más.

En A Pie de Página no podría haber estado mejor. Ya me sentí genial cuando presenté Engaño Progresivo en Septiembre y tenía claro que esta vez no iba a ser diferente. 


Enrique Señorans, Eduardo Fraile y Jorge M. Molinero hablan del tema que colma marquesinas de autobús y medios locales: La 46ª Feria del Libro de Valladolid. Una feria que ya presentaba grandes signos de agonía en sus últimas ediciones y que este año ha resultado ser un despropósito: una feria del libro sin libreros ni editores. Os recomiendo leer este artículo que ha escrito Enrique Señorans sobre ello en Último Cero

Los 9 poetas antologados, con Antonio Piedra, editor del libro,
en el Parque de las Norias de Santa Victoria,
donde está ubicada la sede de la Fundación Jorge Guillén.
También hablamos de la Fundación Jorge Guillén, que acaba de sacar un bosque de nabos una antología de poetas vallisoletanos en la que se encuentra Eduardo Fraile. La pregunta del millón es ¿por qué la Fundación Jorge Guillén sigue sacando libros si su distribuidora, Breogán, ha quebrado y no parece que tenga intención de contratar otra?

Inciso:
Sí. Breogán ha muerto. Esto quiere decir que no podréis encontrar Engaño Progresivo en ninguna librería fuera de Valladolid. Si quieres un ejemplar, escríbeme un mail y te comento.



Hablaba antes de la presentación de Rodrigo Galarza, y la de Eduardo Fraile no fue menos emotiva. Ambas presentaciones me pillaron por sorpresa. La de Rodrigo me la podía imaginar porque el bar es suyo, pero lo de Eduardo fue totalmente inesperado. Me sacó los colores, como siempre, y salí a leer. 

Muchísimas caras conocidas entre el público, como las de Cris y Merino, compañeros de COLMO, y la de Carlos del B. Iglesias, a quien pude desvirtualizar. A destacar: dos niños encantadores en primera fila. Cuando dije "Igual os estoy aburriendo y debería ir terminando ya", ellos no tardaron en animarme a que leyera unos pocos más. Ayy, qué majossss. ^^

Con Gonzalo Mato

Si tenemos la aprobación de los niños ¡es que la cosa ha ido bien! :)

Con Eduardo Fraile y Miguel Ángel Santos, fotógrafo de El Norte de Castilla

Después de la presentación en la librería, nos trasladamos hacia La Curva. De este bar ya he hablado largo y tendido en este blog, de modo que no creo que necesite decir mucho más ahora. También he hablado en este bar, digo, en este blog, de Susurros a Pleno Pulmón, la jam mensual e itinerante de poesía y microrrelato que se viene celebrando en Valladolid desde octubre de 2011. En este blog podéis ver vídeos de ediciones anteriores. Así los veía yo, en diferido por YouTube, y el viernes pude, no solo disfrutar de ello in situ, sino en una posición privilegiada: como Estrella -nada menos- Invitada. Bueno, bueno, bueno, qué os voy a decir. La gente de Susurros, a la que en su mayoría no conocía fuera de FB fue estupenda. Y Ángel, claro, como siempre. Y Sara, mi rubia del norte, e Isa, cuya presencia fue toda una sorpresa, como lo fue ver allí a Pedro Conde Parrado y a Enrique Hidalgo. Millones de gracias por estar.

La jam fue genial y muy divertida. Incluso Sara se animó a leer en público, ¡más maja ella! 

Amparo Paniagua, que como ya anunciaba Jorge M. Molinero en su FB, estuvo leyendo sus poemas a la misma hora en la que yo andaba leyendo los míos, también vino a la jam, de modo que pudimos 1) desvirtualizarnos (joder, parece que he aprendido hoy la palabrita) y escucharnos. Amparo es autora de los poemarios Desde que tú apareciste... y El hilo que nos une, ambos publicados en la colección Mar de Tanis de la editorial Corona del Sur. Este último, recién sacado del horno, fue mi compañero de viaje a mi regreso a Logroño en burro autobús. Ya hablaré más de la poesía de Amparo, ya sea por aquí o en Fosfatina, porque lo merece. 

Y no sé qué más contaros, mocetes. El final de la noche ya lo conocéis porque os colgué el cadáver exquisito que escribimos en el Beluga después de la jam. 


Solo puedo concluir diciendo que volví a Logroño desbordadísima de emosión. Que Sara hace unos frappuccinos buenísimos, que Valladolid en primavera es preciosa, que la gente de Susurros es maravillosa, y La Curva, y A Pie de Página, y que cuando una está a gusto hasta la Feria del Libro parece cosa buena. 


Os quiere,

Adriana. 







viernes, 3 de mayo de 2013

Esta noche hay sesión doble en Valladolid

20:00h: Presentación de Ánima Esquiva en la librería A Pie de Página:




21:30h: Jam Session de poesía y microrrelato "Susurros a Pleno Pulmón" en La Curva:



Besos.

martes, 25 de septiembre de 2012

Vuelve "Susurros a pleno pulmón" a La Curva


El pasado 21 de Septiembre, viernes, comenzó la nueva temporada de Susurros a pleno pulmón, las jam session de poesía que se celebran mensualmente en Valladolid. Esta vez fue en el bar La Curva (José María Lacort 28). 

Puedes verlo íntegro aquí:




Presenta el acto y graba: Óscar R. Cardeñosa.

jueves, 10 de mayo de 2012

Susurros a Pleno Pulmón in Streaming 27-4-12

Os dejo el recital completo de la noche del 27 de Abril en La Curva.
Como siempre, gracias a Óscar R. Cardeñosa.


Edición de Abril del micro abierto de poesía Susurros a Pleno Pulmón en el Bar La Curva (Valladolid).
Por orden de aparición: Óscar R. Cardeñosa, Rufino U. Sánchez, Chapu Valdegrama, Paco López, Isabel Escudero, Casilda García Archilla, Antoine Lamarck, José Sanz, Guillermo, Alejando Cano Sanz, Mercedes Parada Deu, Ana María Rodríguez Fernández, Ángel Arribas

¡¡Disfruten!!

martes, 3 de abril de 2012

Nuclear Pop en La Curva

Esta tarde se inaugura la exposición Nuclear Pop de Óscar R. Cardeñosa en La Curva (José María Lacort, 28). 


 Os dejo las palabras del autor aka mein freund:



Desde el 3 de Abril empieza en el Bar la Curva (José María Lacort 28, Valladolid) la Exposición Nuclear Pop.

Nuclear Pop nace de la idea del odio y el miedo hacia la destrucción, desde la idea de que el arte pop supone un retroceso a la figuración en la historia del arte. La amenaza del fin del mundo a través de la guerra nuclear sirve como reflejo de ese pánico a la devastación del entorno plástico.
La exposición se concibe en principio como una serie de pegatinas que permiten a cualqueira colocar la obra donde quieran en este tiempo donde no hay espacio ni dinero para el arte. Esos packs de pegatinas todavía están disponibles a un precio de 5 euros.
Espero que podáis pasar y disfrutéis de las obras.



Extraído de Óleo sobre pixel.

viernes, 30 de marzo de 2012

Through the roof & Underground. Parte 2


o la imposibilidad de escapar de la esencia implícita del ser. o sea, que aunque la mona se vista de seda: de la facultad de filosofía y letras al micro abierto entre cervezas.

Todas las fotografías de esta entrada -salvo la foto de la dedicatoria de La Linga, que como podéis ver por su calidad, es mía- han sido realizadas por Óscar R. Cardeñosa. Gracias por todo, love.

Primera norma del directo: no tocarse el pelo ni la nariz. Foto de Óscar R. Cardeñosa.


Querido visitante:

Si lees la última entrada del blog del Festival de la Palabra. PoeXXI@ es posible que pienses que ni Sara R. Gallardo ni yo estuvimos en el cartel, pero yo os aseguro que sí, y las fotos de Óscar R. Cardeñosa que ilustrarán esta entrada dan fe de ello.

Volver a Valladolid no es fácil. En realidad no es fácil volver, punto.  Desde mediados de 2009 ya sentía que la facultad de Filosofía y Letras me escupía. Salía de las clases corriendo, saltaba los escalones, me rompí algún que otro tacón, resbalé en el hall encerado, ya sabéis. Y no era tanto mi deseo de salir como el deseo del edificio de tenerme fuera. Y es que hay lugares a los que uno, simplemente, no pertenece, aunque se eternice su estancia en ellos. 
Anyway, y pese a todo esto, me apetecía en mi foro interno volver años después como invitada en calidad de escritora como ponente de algo, ya ves tú. Como un personaje cualquiera de Woody Allen, porque yo lo valgo. 
Quién me iba decir a mí, oh, queridos, que ese momento llegaría tan pronto, aunque no en calidad de escritora sino de poeta, y no como ponente, sino como lectora, yo, enmarcada (y colgada, siempre) en el Festival de la Palabranteriormente conocido como Versátil.es. 

Dijo Sara en su presentación que, entre otras cosas, era significativo presentar Epidermiallí porque gran parte del libro fue escrita  en Valladolid. Comparto: también gran parte, si no toda, de La Involución fue escrita en Valladolid. Y, no sólo eso: si no en las clases de lógica que me piraba por las nubes y los márgenes de los apuntes desde la última fila. Decir
que mi yo poético (y crítico) nació en el departamento de Teoría de la Literatura (y literatura comparada) los miércoles por la tarde en las reuniones de COLMO,
en las pasadas ediciones de Versátil.es,
y en La Curva.

Que no podía haber mejor contexto que ese para dar a conocer La Involución Cítrica,  y para darme yo en general, y que por eso, tratando de dar lo mejor (o darme entera), leí textos también de Engaño Progresivo y Happy Meal. 


Foto de Ángel Arribas

Momento Inditext: 
aunque no se vea en las fotos por el formato de telediario, llevo:
Camisa de cuadros de Zara
          Shorts vaqueros de Bershka (15,99€)
       
          Zapatos rojos de taconazo y plataforma de Bershka (25,99€)

          Panties transparentes de 40 dens, tienda de lencería de Medina del Campo.

Pero dejemos a la burra (como se solía decir: el burro delante, que no se espante) para luego, y vayamos por partes.


Martes 20 de Marzo de 2012. 
Mana.
Salón de Grados de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Valladolid.

11:00. Presentación del Festival.

Normalmente las presentaciones son formalidades. El rector, la decana (o al revés, ya no sé ni quién es quien), José Pablo como el Boss de Colmo, Celia Prieto Mazariegos como cofundadora del Festival, Bulgarcita como representante de los Arados, you know. Formalismos. Bienvenidos. Gracias. Tiempos de crisis. Renovación.
Pero, para sorpresa de todos, PoeXXI@ estuvo cargada de emoción y sonrisas desde el principio. 

Emoción, porque si Versátil.es se convierte en PoeXXI@ no es sólo por los cambios a los que la organización se ha visto obligada hacer por recortes en el presupuesto, sino porque el alma mater tanto de Colmo como del Festival, Javier García Rodríguez, ya no está en el meollo, ni siquiera en Valladolid , y esto es algo que a todos los colmillos nos pone tristes y melancólicos, y se notó en las palabras de José Pablo y Celia, y en las de Bulgarcita, que lo equiparó a Obi-Wan, lo que dio lugar a que el Festival se inaugurara con las siguientes palabras: "Que la fuerza os acompañe". 

12:00 h. Letras sonoras
Participantes: Diego Vasallo, Dani Duque (La Linga), Alfredo González y Roger Wolfe
Modera: Verónica Mellado

Interesantísima mesa redonda sobre las relaciones extramatrimoniales de la música y la poesía, a veces demasiado adúlteras y fallidas, a veces de una conexión perfecta. Hablaron de los músicos que musican poesía de otros, y de músicos que se pasan a la poesía. La diferencia sustancial entre canción y poema, gran debate. Pero cómo hablar de diferencias en estos tiempos de no tags. Qué es poesía, me preguntas, hoy, que vemos el verso blanco y tajado a machete en casi cualquier libro de poesícontemporáneo; así como el poema en prosa, contradicción en sí mismo para muchos, o la vueltal soneto entre los poetas más jóvenes. El claro ejemplo de lambigüedad en el último libro de Diego Vasallo: Canciones que no fueron. 
Por otro lado, el respeto a los poemas a la hora de musicarlos. ¿Hay que modificarlos paradecuarlos a la música o es ésta la que ha de adecuarse al poema? 
Por un lado, Dani Duque, en representación de La Linga, que acaban de sacar el disco Canciones atraversadas, donde versionan poemas de José Manuel de la  Huerga, Belén Artuñedo, Ana Isabel Conejo, Maeve Ratón, Pablo López Carballo, Javier García Rodríguez, Rafael Valdivieso, Macarena Trigo, Raquel Lanseros, Juan Manuel Rodríguez Tobal y Celia Prieto Mazariegos, se posicionó en favor de mantener la estructura original del poema, entendiendo que de esta manera respetan al autor. Por otro lado, Alfredo González declaró que él directamente viola los poemas que versiona, cortando, pegando y modificando lo que haga falta para que case bien con sus composiciones. Siguiendo esta línea, el poeta Roger Wolfe consideró como buena estactitud, alegando que el poema deja de ser del poeta para ser de quien lo lee, de modo que el músico puede sentirse libre para manejarlo a su antojo. De hecho, recordó el proyecto musical que realizó con Diego Vasallo, La Máquina del Mundo, para el cual permitió la más o menos leve modificación de sus poemas en beneficio del resultado final. 
De todos modos, Roger Wolfe también comentó que ya llevaba tiempo realizando Spoken Words en lugar de lecturas convencionales, porque ni le gusta escuchar recitales, ni darlos. 


Os dejo la versión que hace La Linga de los poemas Sus canciones eran de la luz (José Manuel de la Huerga) y Delito (Belén Artuñedo): La casa del poema.














Por otro lado, no quiero ser tocapelotas con este tema, porque a mí siempre me molesta que me digan lo nerviosa que he estado, lo roja que me he puesto o lo tímida que soy, porque no me gusta que me digan lo que ya sé, pero me gustaría hacer un breve apunte sobre la intervención de Verónica Mellado, y es que en ocasiones, de puro nervio, hablaba tan deprisa que me costaba pillarla. No tiene por qué ser malo, los nervios a veces resultan encantadores. 





13:00 h. Lectura de poemas: Amalia Iglesias y Julia Piera


Cristina Abril (presentando a Amalia Iglesias), Julia Piera y Amalia Iglesias.
Una de las mejores cosas que tiene El Festival de la Palabra es que siempre nos descubre poetas que no conocemos y muy pocas veces nos decepcionan. Este año tuve la oportunidad de escuchar-conocer a Amalia Iglesias y Julia Piera.


Creo que lo mejor que puedo hacer es dejaros un par de poemas suyos:





Julia Piera.


Sueño blanco. Entre el amor y la cocaína
en busca de la parálisis del sol


un vientre llamado a las sendas del Este


condenado por un ejército de enanos
mitadniño-mitadmono


a convocar
manchas de noche cerrada,
oscuro séquito clic
poliformes, a sus muertos


de Puerto Rico digital


Oye Amalia, que digo yo que a ver si te lees el de Ítaca
El poema que elijo de  Amalia Iglesias es Ítaca no existe (Un lugar para el fuego, 1985).  Leyó este poema por petición de Pedro Pablo Conde Parrado, director del Secretariado de Publicaciones de la Universidad de Valladolid. 


Amalia Iglesias e Isabel Escudero (presentando a Julia Piera)




 Itaca no existe


Tres vueltas de llave y un olor a silencio,
la luz súbitamente estrangulada en el lecho sin fondo
y la humedad de quince o más otoños
y esta locura
y esta oscura gangrena de embriagada penumbra,
tres o cuatro macetas con esquejes de olvido
o esa vela gastada en noche de tormenta.


Las puertas columpian el llanto de sus goznes.
Hace ya tiempo que no hay golondrinas al borde del tejado.


Asciendo lentamente
                                     aquella escalera de los sueños freudianos,
subo a los altares mínimos
                                              de mi propia insuficiencia.


¡Cuánto ayer empozado,
cuánta breve mortaja,
cuánto leve recuerdo!


Sobre la cal de esta pared escribo un verso:


He regresado y nada me esperaba.


Quizá se vuelve como a la patria o al padre
con un algo de herida
y esa ansiedad de no reconocerse en los viejos espejos.
Quizá se vuelve tarde,
se vuelve ya sin tiempo.
Desde el suelo
una muñeca muerta me contempla,
                                            -una muñeca serenamente muerta-


Me alejo
con la desagradable sensación de haber profanado una tumba.


De Un lugar para el fuego.







17:00 h. Presentación de libros: Diego Vasallo, Adriana Bañares y Mauricio Herrero
Presenta: Christian Supiot


Tiempos de sequía.
Mauricio Herrero, Adriana Bañares, Diego Vasallo y Christian Supiot presentando.





Obsérvese en la fotografía que, pese a tratarse a una presentación de libros, ninguno de nosotros optó por poner un ejemplar de su obra en posición vertical sobre la mesa modo de promoción como hacerse suele. Como diría Salvador Raya, ¿Qué pasa, que se creen guais? Seguramente.


Guais no sé, pero que se trató de una mesa de estupendos de la vida, posiblemente. Durante la comida, Diego me dijo que no quería leer porque no se le daba bien leer su poesía. Yo le dije que pasaba de hablar de mi libro. Total: que él habló de su libro y a punto estuvo de no leer (hasta que Christian salvó la situación y le instó a leer un par a sabiendas de lo mal visto que esta´negarse en público) y yo leí un par de poemas del libro y el resto del tiempo lo invertí a leer poemas de Engaño Progresivo y Happy Meal. No por llevar la contraria -ya sabéis que eso no es propio de mí- sino porque de La Involución Cítrica no estoy del todo satisfecha con los poemas (REM). Prefiero la primera parte del libro (Oniria), compuesta de relatos, y, claro, en un festival de poesía la irreverencimáxima hubiera sido leer relatos. Para no variar, no preparé los textos, así que me comporté como una petarda pasando páginas entre poema y poema. Brilliant.








Estos textos que no son poemas.
Estos poemas
que no sé si llegarán a ser
poesía.
Estos bocetos de canciones
que nunca fueron.
Estos latidos
estas paradas de tiempo
estas ausencias
de mí mismo:
estas muertes sobrevividas.


Diego Vasallo. De Canciones que no fueron. 








Mauricio Herrero tuvo la decencia de hacer las dos cosas y hacerlas bien. Hablar del libro, y leer poemas. Aquí va uno:




En el tiempo lejano de mi infancia
enero erosionaba los perfiles del aire,
helaba el agua de los albañales,
trazaba el derrotero del invierno
y lo colgaba después en los balcones.
Amanecía a días con la luz
que dejaron los mozárabes
que vinieron del sur olvidada hace siglos
en prodigiosas hiladas de plegarias,
que yo descolocaba cada tarde
en el corto camino hasta mi casa.

Salmodiando la luz me entretenía
mientras el frío me arropaba
los huesos y la luz traspasaba
la distancia de todas las memorias,
la suma inaprensible de todos los caminos,
la retina de un tiempo detenido
en los campos de juegos infantiles
aprendidos sobre la alfombra coagulada del hielo.

Salmodiando la luz me entretenía
cuando volvía a casa y te encontraba bordando
las horas de los días que traían los pájaros.





Como se suele decir, todo un honor para mí haber compartido mesa con estos dos señores,  agradecida por la presentación de Christian. 


Roger Wolfe escuchando


Por otro lado, he de decir que tener a Roger Wolfe entre el público acojona un puñao y medio, sobre todo después de lo que dijo por la mana con gran rotundidad. No obstante, dejaré aquí escrito con gran orgullo, que él mismo me dijo que le había gustado mucho lo que había leído. :)


love me, bitches. 


También me gustaríaprovechar el momento para preguntar al jovenzuelo estudiante de periodismo que me pidió el correo para hacerme una entrevista, ¿qué pasó? No recibí ningún correo. ¿Me reemplazaste por otra poeta más joven? Entiendo.


18:30 h. Poesía singular: Lectura de poemas de Javier García Rodríguez


El gran momento de la tarde vino después, con la lectura de Javier García Rodríguez. 


"Qué cabrones"




Como no podía ser de otra manera, tratamos de engar al boss para hacerle un homenaje. Le apagaron las luces y le pusieron un vídeo con fotografías y fragmentos de pasadas ediciones de Versátil.es, como la mítica lectura de Carta de postres de Juan Bonilla. Momentos propicios para el llanto emocionado como ver a Celia Prieto Mazariegos inaugurando el primer Festival de la Palabra, o al propio Javi, claro, y fotografías de tantas noches de post versátil.es en La Curva. 


El vídeo corrió a cargo de Diego Nieto Velasco y la presentación, a cargo del chico de La Curva: Ángel Arribas. Si por la mana ya compararon a Javi con un mito freak como es Obi-Wan, Ángel jugó con la idea de poesía mutante y el grupo de poetastros que formamos COLMO para equiparar a Javier con el profesor Charles Xavier de los X-Men. 


La misión de Xavier es promover la afirmación pacífica de los derechos mutantes, mediar la coexistencia pacífica entre mutantes y humanos y proteger a la sociedad de los mutantes peligrosos, incluyendo a su viejo amigo Magneto. Para lograr su objetivo, ha fundado la Escuela Xavier para Jóvenes Talentos (más tarde llamada Instituto Xavier) para enseñar a los mutantes a explorar y controlar sus poderes. Sus estudiantes lo consideran un visionario y a menudo se refieren a su misión como el Sueño de Xavier. Su primer grupo de estudiantes fueron los X Men originales.

Ubi Sunt?
El cielo que ofrecí
an se esfumó como el vino
de l
a noche de un viernes rotundo e infinito
en que jóvenes ebri
as de alcohol y de deseo
b
ailaban sobre el suelo brillante de una playa.


La razón de su fuerza murió con la costumbre.
De un tosco m
aquillaje mal dispuesto en el rostro
quisieron esas niñas levantar un imperio
de sombras y de rímel.


Si es verdad que con ellas me demoré en exceso
no fue porque en sus labios yo buscara la vida.
Más bien, ahora lo entiendo, en su mínimo espacio
los dioses máamables, también los más terribles
-con la caligrafía inútil del deseo-
escribieron de noche un testamento frágil. 

De Estaciones.

Memorable!




Y el punto estupendo, cómo no, para Chinarro, que disfrazado de Eugenio nos deleitó con su poperío de rockdelux.



20:00 h. Concierto (con la colaboración de Laika): Sr. Chinarro (Aula Magna “Lope de Rueda”).







Y por la noche, a la Guajira y a la Curva, a tomar cañejas mientras disfrutamos de las obras que los  Arados Signos han realizado inspirados en algunos de nuestros poemas:




La obra del Chulo Punteras sobre mi texto Subalterna,
incluido en La Involución Cítrica.
apunte: Los pinchos son de Nina Hagen. 100% verídico
La obra de Javier de Luna sobre mi poema 240,
también de La Involución Cítrica


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